{"id":8780,"date":"2014-05-20T11:03:24","date_gmt":"2014-05-20T09:03:24","guid":{"rendered":"http:\/\/lantb.net\/uebersicht\/?p=8780"},"modified":"2014-05-21T10:36:48","modified_gmt":"2014-05-21T08:36:48","slug":"ian-wilson-chalk-circle-on-the-floor-1968","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/lantb.net\/uebersicht\/?p=8780","title":{"rendered":"Ian Wilson. Chalk Circle on the Floor (1968)"},"content":{"rendered":"

Texte int\u00e9gral repris de la fiche http:\/\/www.mamco.ch\/artistes_fichiers\/W\/wilson.html<\/a>
\nin cycle rolywholyover, septi\u00e8me et dernier \u00e9pisode
\nJEFFMUTE \/ du 25 f\u00e9vrier au 24 mai 2009
\nhref=\u00a0\u00bbhttp:\/\/lantb.net\/uebersicht\/wp-content\/uploads\/2014\/05\/20140520-111007.jpg\u00a0\u00bb>\"20140520-111007.jpg\"<\/a><\/p>\n

\u00ab\u00a0Lorsqu\u2019il arrive \u00e0 New York au d\u00e9but des ann\u00e9es 1960, Ian Wilson est un peintre qui, tr\u00e8s vite, s\u2019int\u00e9resse aux diff\u00e9rents groupes d\u2019artistes qui travaillent \u00e0 la r\u00e9duction de la forme, \u00e0 l\u2019abandon de la repr\u00e9sentation et du contenu m\u00e9taphorique, et qui donnent au langage une valeur esth\u00e9tique. C\u2019est ainsi que, d\u00e8s 1966, I. Wilson r\u00e9alise des peintures monochromes qui t\u00e9moignent de sa recherche d\u2019un plus grand degr\u00e9 d\u2019abstraction et avec lesquelles il traite aussi l\u2019objet peint comme un \u00ab objet sp\u00e9cifique \u00bb ; des pratiques qui s\u2019inscrivent parfaitement dans les exp\u00e9rimentations de son milieu artistique de l\u2019\u00e9poque. Son travail sur le monochrome le conduit rapidement \u00e0 abandonner le ch\u00e2ssis pour r\u00e9aliser Red Square (1966) \u2013 hommage \u00e0 l\u2019\u0153uvre du m\u00eame titre de Kasimir Malevitch \u2013, un carr\u00e9 d\u2019environ 50 cm peint sur une feuille en fibre de verre. Il poursuivra sa d\u00e9marche avec un objet \u00e0 mi-chemin entre la peinture et la sculpture, dans une logique de r\u00e9duction croissante ou d\u2019abandon de la peinture, puisqu\u2019il \u00e9limine l\u2019\u00e9l\u00e9ment chromatique. La s\u00e9rie des Untitled (Discs) (1967) marque ainsi l\u2019ultime \u00e9tape avant l\u2019abandon de toute construction mat\u00e9rielle d\u2019objets. Il r\u00e9alise un objet circulaire l\u00e9g\u00e8rement convexe, en fibre de verre, qui, une fois accroch\u00e9 au mur, appara\u00eet comme une excroissance de celui-ci.<\/p>\n

Les \u0153uvres Chalk Circle on the Floor (1968) et Circle on the Wall (1968) t\u00e9moignent de cette orientation vers une d\u00e9mat\u00e9rialisation de l\u2019\u0153uvre d\u2019art et vers une concentration sur une pratique purement conceptuelle. Ces \u0153uvres existent avant tout sous la forme d\u2019un \u00e9nonc\u00e9 puis d\u2019un certificat \u2013 \u00e0 l\u2019\u00e9dition illimit\u00e9e \u2013 qui formalise les directives de l\u2019artiste, \u00e0 partir desquelles chaque acqu\u00e9reur pourra r\u00e9aliser la pi\u00e8ce. Ainsi, Chalk Circle on the Floor #10 (1968), dont la dixi\u00e8me \u00e9dition a \u00e9t\u00e9 acquise par le Mamco, consiste en un cercle de craie d\u2019environ deux m\u00e8tres de diam\u00e8tre dessin\u00e9 \u00e0 m\u00eame le sol. Cette forme, qui n\u2019a ni d\u00e9but ni fin et qui reste inchang\u00e9e aussi bien dans sa r\u00e9p\u00e9tition que dans la diff\u00e9rence des contextes dans lesquels elle s\u2019inscrit, conduit I. Wilson \u00e0 faire le pas suppl\u00e9mentaire qui installera d\u00e9finitivement sa pratique artistique, c\u2019est-\u00e0-dire \u00e0 consid\u00e9rer l\u2019existence de la forme \u00e0 un niveau purement id\u00e9el et verbal. Comme il est possible d\u2019appr\u00e9hender une forme par son simple \u00e9nonc\u00e9, sa pr\u00e9sence n\u2019est plus forc\u00e9ment li\u00e9e \u00e0 sa r\u00e9alisation. C\u2019est ainsi que durant ces quarantes derni\u00e8res ann\u00e9es, I. Wilson s\u2019est consacr\u00e9 \u00e0 l\u2019exploration des possibilit\u00e9s de la discussion orale de fa\u00e7on plus ou moins formalis\u00e9e. Dans le courant des ann\u00e9es 1980, il \u00e9tendra quelque peu ses investigations \u00e0 l\u2019\u00e9dition, en publiant une s\u00e9rie de petits ouvrages qui synth\u00e9tisent une id\u00e9e g\u00e9n\u00e9rale telle que la \u00ab connaissance \u00bb, l\u2019\u00ab absolu \u00bb ou la \u00ab perfection \u00bb. Page apr\u00e8s page, par la r\u00e9p\u00e9tition et le d\u00e9veloppement de constructions verbales abstraites, il sugg\u00e8re une structure ou plut\u00f4t il propose un itin\u00e9raire sans fin dans l\u2019appr\u00e9hension d\u2019un concept donn\u00e9.<\/p>\n

Ian Wilson \/ DISCUSSIONS<\/p>\n

C\u2019est \u00e0 partir de la fin des ann\u00e9es 1960 \u00e0 New York au contact d\u2019artistes qualifi\u00e9s de conceptuels comme Joseph Kosuth, Robert Barry ou Lawrence Weiner avec lesquels il eut de nombreux \u00e9changes, que Ian Wilson a commenc\u00e9 de d\u00e9velopper un travail essentiellement bas\u00e9 sur l\u2019utilisation du langage. En 1968, par exemple, une de ses premi\u00e8res pi\u00e8ces a consist\u00e9 \u00e0 prendre le mot \u00ab temps \u00bb, pendant toute la dur\u00e9e de l\u2019ann\u00e9e en cours, comme \u00ab objet \u00bb de recherche. Ainsi, allant \u00e0 un vernissage dans une galerie, si quelqu\u2019un lui demandait ce qu\u2019il faisait en ce moment, il r\u00e9pondait qu\u2019il \u00e9tait int\u00e9ress\u00e9 par le mot temps ou encore, si on l\u2019interrogeait sur le fait de savoir comment le temps pouvait \u00eatre le sujet de ses cr\u00e9ations, il avan\u00e7ait \u00ab en tant qu\u2019il est parl\u00e9, \u201c temps \u201d \u00bb. L\u2019ancrage langagier de son art \u2013 I. Wilson souligne qu\u2019il n\u2019est pas un po\u00e8te et qu\u2019il \u00ab consid\u00e8re la communication orale comme une sculpture \u00bb \u2013, l\u2019artiste l\u2019affirme plus clairement encore dans les discussions avec des interlocuteurs divers qu\u2019il organise en les pr\u00e9parant \u00e0 partir de 1972. Aucun enregistrement ni aucune prise de notes ne sont autoris\u00e9s au cours de ces \u00e9changes qui se d\u00e9roulent en un temps limit\u00e9 (g\u00e9n\u00e9ralement une heure) et avec une assistance restreinte (le nombre de places disponibles pour prendre part \u00e0 l\u2019\u0153uvre est lui aussi fix\u00e9). Un certificat sign\u00e9 par l\u2019artiste atteste que la pi\u00e8ce a bien \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9e. L\u2019absolu, sa d\u00e9finition et sa qu\u00eate, sont bien souvent au coeur des \u00e9changes. En r\u00e9duisant l\u2019art \u00e0 sa dimension verbale \u2013 \u00ab tout art est information et communication \u00bb, avance I. Wilson qui confirme avoir \u00ab choisi de parler plut\u00f4t que de sculpter \u00bb \u2013 l\u2019artiste \u00e9vite l\u2019assimilation de la cr\u00e9ation \u00e0 la fabrication d\u2019un objet, ouvrant alors la voie \u00e0 ce qui, en 1968, a \u00e9t\u00e9 qualifi\u00e9 par Lucy R. Lippard et John Chandler de d\u00e9mat\u00e9rialisation de l\u2019\u0153uvre, ph\u00e9nom\u00e8ne marquant, selon eux, l\u2019art de l\u2019\u00e9poque. Et, de fait, mis \u00e0 part le certificat sign\u00e9 par l\u2019artiste, ne restent des discussions auxquelles le public a pu \u00eatre convi\u00e9 que des souvenirs, des traces mn\u00e9siques qui font de ces \u00e9changes des moments dont chaque t\u00e9moin d\u00e9tient une version personnelle et unique. L\u2019art de I. Wilson g\u00e9n\u00e9ralement qualifi\u00e9 de conceptuel est un art de la m\u00e9moire qui fait de cette derni\u00e8re une de ses composantes primordiales. Une recherche qui reconduit l\u2019artiste et ceux qui font vivre ses \u0153uvres \u00e0 la d\u00e9finition du sujet humain forg\u00e9e par les Grecs : un vivant \u00e0 qui la parole est en propre. Cette r\u00e9f\u00e9rence n\u2019est pas forc\u00e9ment ill\u00e9gitime quand on sait que Socrate est une figure importante voire capitale pour I. Wilson : Socrate, celui qui ne savait et qui ne faisait que parler, et dont toute l\u2019\u0153uvre philosophique a \u00e9t\u00e9 reconstitu\u00e9e par Platon de m\u00e9moire. Comme son glorieux a\u00een\u00e9, Ian Wilson d\u00e9pose dans le verbe, et dans le verbe seulement, la capacit\u00e9 de produire du sens et de mettre en forme, mais il fait cela dans une vis\u00e9e v\u00e9ritablement plasticienne, conf\u00e9rant au discours une port\u00e9e \u00e9minemment sculpturale.<\/p>\n

Ian Wilson est n\u00e9 en 1940, il vit \u00e0 Woodridge (New York).<\/p>\n

http:\/\/www.frieze.com\/issue\/article\/about_time\/<\/a>
\nhttp:\/\/m.diaart.org\/exhibitions\/main\/115<\/a>
\nhttp:\/\/www.blogs.erg.be\/art2\/?p=1002<\/a>
\nhttp:\/\/abonnes.lemonde.fr\/culture\/article\/2014\/02\/28\/beaucoup-plus-que-des-performances-au-palais-de-tokyo_4375782_3246.html<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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