{"id":7814,"date":"2025-01-03T07:09:33","date_gmt":"2025-01-03T06:09:33","guid":{"rendered":"http:\/\/lantb.net\/figure\/?p=7814"},"modified":"2026-03-19T18:25:22","modified_gmt":"2026-03-19T17:25:22","slug":"remember-nature-lecriture-vegetale-sur-sobachoko-work-in-progress","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/lantb.net\/figure\/?p=7814","title":{"rendered":"REMEMBER NATURE : L\u2019\u00e9criture plastique naturelle sur Soba Choko en porcelaine bleu et blanc. Work in progress"},"content":{"rendered":"

\u00a0REMEMBER NATURE : L\u2019\u00e9criture \u00a0plastique naturelle sur Soba Choko<\/a><\/em>, en porcelaine bleu et blanc, work in progress<\/em>, comme une mani\u00e8re \u00e9l\u00e9gante de le faire. Nos deux r\u00e9f\u00e9rents-artistes th\u00e9oriciens dans cette histoire : GUSTAV METZGER et YE XIN et leurs deux pi\u00e8ces princeps de notre propre recherche : REMEMBER NATURE <\/em>de METZGER, cit\u00e9e ci-apr\u00e8s, et LA CONSCIENCE DE L\u2019\u00c9CRIRE DANS LE LANGAGE PICTURAL : DE LA TRADITION CHINOISE \u00c0 L\u2019ESPRIT CONTEMPORAIN OCCIDENTAL<\/em>, th\u00e8se de 3e cycle de YE XIN, d\u00e9velopp\u00e9e plus loin dans le cours de notre propre texte.
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https:\/\/www.facebook.com\/share\/v\/15vrYxYEZU\/?mibextid=wwXIfr<\/a>
\nEnvoi : Gustav Metzger, Remember Nature<\/em>, 4 novembre 2015, post it, empruntant le titre d\u2019une vid\u00e9o o\u00f9 l\u2019on voit l\u2019artiste lancer cet appel que nous reprenons ici pour replacer notre \u00e9tude de l\u2019\u00e9criture plastique naturelle \u00a0sur gobelets de porcelaine bleu et blanc, dans cette th\u00e9matique de la nature \u00e0 l\u2019heure de l\u2019anthropoc\u00e8ne, o\u00f9 des esp\u00e8ces animales et v\u00e9g\u00e9tales<\/a> disparaissent sous le coup des activit\u00e9s humaines.
\n\u00ab Bonjour, je suis Gustav Metzger. Je vous demande de participer \u00e0 cet appel mondial pour une journ\u00e9e d\u2019action pour se souvenir de la nature, le 4 novembre 2015. Nous faisons appel au monde de l\u2019art dans toutes ses disciplines afin de prendre position contre l\u2019effacement continu des esp\u00e8ces. C\u2019est notre chance et notre devoir d\u2019\u00eatre actif dans ce contrat. Il n\u2019y a pas d\u2019autre choix que de suivre le chemin de l\u2019\u00e9thique reli\u00e9 \u00e0 l\u2019esth\u00e9tique. Nous vivons dans une soci\u00e9t\u00e9 \u00e9touffant sous les d\u00e9chets. Notre t\u00e2che est de rappeler aux gens la richesse et la complexit\u00e9 de la nature et de faire tout notre possible pour la prot\u00e9ger, et, ce faisant, d\u2019investir de nouveaux territoires qui sont intrins\u00e8quement cr\u00e9atifs et b\u00e9n\u00e9fiques pour notre monde. Nous vous invitons \u00e0 r\u00e9pondre de mani\u00e8re cr\u00e9ative \u00e0 cet appel et \u00e0 encourager les autres \u00e0 y participer. L\u2019objectif \u00e9tant de cr\u00e9er un mouvement de masse \u00e0 travers les arts face \u00e0 l\u2019extinction. Je vous remercie.\u00bb<\/p>\n

\"\"<\/a>Paris, rue Boucher, derri\u00e8re le magasin Uniclo, au voisinage imm\u00e9diat d\u2019une porte emprunt\u00e9e par les employ\u00e9s du grand magasin Uniqlo, sur la Rue de Rivoli. Objet antith\u00e9tique de nos sobachoko : Les gobelets en carton color\u00e9s, d\u00e9cor\u00e9s, jetables\u2026 paradigme de l\u2019hypertrophie de la culture du consommation \u00e0 laquelle notre gobelet de porcelaine de terre argileuse de kaolin est confront\u00e9\u2026<\/p>\n

\"\"<\/a>Valence 2024, sur terre. \u00ab A travers la r\u00e9gion sinistr\u00e9e, une cinquantaine de terrains permettent de rassembler les \u00e9paves des quelque 120 000 voitures d\u00e9truites. La boue s\u00e9ch\u00e9e a recouvert les jardins. Les commerces ont pratiquement tous disparu, seuls subsistent deux bars et un restaurant. \u00abC\u2019est simple, dit Nuria, tous les rez-de-chauss\u00e9e sont d\u00e9truits. 460 commerces et 2 100 logements. R\u00e9duits en bouillie, engloutis, avec au mieux des pans de murs ou leur squelette de poutres en acier.\u00bb Comme son atelier de c\u00e9ramique, en poussi\u00e8re, les quatre fours, soit au moins 50 000 euros envol\u00e9s. \u00abJ\u2019ai vu l\u2019\u0153uvre de ma vie partir dans un torrent de boue.\u00bb Terre contre terre\u2026<\/em><\/p>\n

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\"\"<\/a>Paris\u2026 \u00c9tienne Boissier, Le Parc, acrylique sur toile, 2024, comme un sentiment de la nature collectif, restreint \u00e0 un \u00e9tat de contemplation simple mais ouvrant le monde des impressions sensibles*, comme cela se pratique dans les espaces polic\u00e9s des parcs des grandes m\u00e9tropoles. Cette peinture y participe, en discr\u00e9tisant avec bonheur ses \u00e9l\u00e9ments, par l\u2019art de la touche du pinceau.<\/em><\/p>\n

* \u00ab Le monde des impressions ou des qualit\u00e9s sensibles, le vaste territoire de la m\u00e9moire involontaire ouvert au d\u00e9chiffrement \u00e0 la fois universel et individuel. \u00bb Deleuze, Proust et les signes<\/em><\/p>\n

\"\"<\/a>Le sentiment de la nature revisit\u00e9. Marcantonio Raimondi, Le Jugement de P\u00e2ris. Autre attitude inclusive de l\u2019\u00eatre humain dans la nature. Dans un essai \u00ab Le D\u00e9jeuner sur l\u2019herbe de Manet, fonction pr\u00e9figuratrice des divinit\u00e9s \u00e9l\u00e9mentaires pa\u00efennes pour l\u2019\u00e9volution du sentiment moderne de la nature \u00bb (1929), Aby Warburg rep\u00e8re le mod\u00e8le \u00e9mancipateur de cette relation harmonieuse immanente \u00eatre humain-nature, dans une gravure de la renaissance elle-m\u00eame, issue d\u2019un mod\u00e8le grec, de Raimondi \u00ab le jugement de Paris \u00bb : on voit un groupe de 3 personnages affal\u00e9s au sol, d\u00e9contract\u00e9s, deux semi-dieux-fleuves \u00ab qui incarnait dans la mythologie pa\u00efenne la force naturelle telle qu\u2019elle s\u2019exerce dans les eaux calmes ou courante \u00bb et une nymphe. \u00ab Les trois divinit\u00e9s naturelles, [\u2026] n\u2019ont \u00abrien \u00e0 se dire\u00bb. \u00ab Elles se dressent d\u2019elles-m\u00eames, tels des roseaux dans les eaux calmes, et la question de l\u2019origine et de la destination s\u2019est r\u00e9solue \u00e0 travers elles dans le processus de figuration. Jet\u00e9s tous ensemble sur la rive, sans que rien n\u2019indique qu\u2019ils aient \u00e9t\u00e9 port\u00e9s l\u2019un vers l\u2019autre, les trois corps prennent place avec d\u00e9sinvolture dans l\u2019espace luxuriant qui s\u2019\u00e9tend autour d\u2019eux \u00bb, indiff\u00e9rents indiff\u00e9rente \u00e0 Jupiter en dieu de l\u2019\u00e9clair, tr\u00f4nant au-dessus d\u2019eux.<\/em><\/p>\n

\"\"<\/a>Manet, Le D\u00e9jeuner sur l\u2019herbe, 1862. Les figures comparables \u00e0 celle de la gravure de Raimondi appartiennent au monde l\u2019art, mais la sc\u00e8ne est appropriable par tout un chacun. Le titre de l\u2019\u0153uvre le dit simplement. [On devine un gobelet dans les plis du tissu bleu]\u2026 Aby Warburg cl\u00f4t le texte : \u00ab Quoi qu\u2019il en soit, le d\u00e9sir de nature<\/span>, cet \u00e9ternel suppl\u00e9ment de l\u2019homme pris dans les rets solides de la communaut\u00e9 sociale exige la satisfaction de son droit originel. Manet avait lu son Rousseau. \u00bb<\/em><\/p>\n

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Rousseau donc est aussi au plus pr\u00e8s du terrain, il l\u2019herborise et quid de cette activit\u00e9 paysag\u00e8re si ce n\u2019est la confection d\u2019un herbier. \u00c0 la fin de sa vie, 1778, il en d\u00e9finit la fonction imageante, vitalisante : \u00abMaintenant que je ne peux plus courir ces heureuses contr\u00e9es je n’ai qu’\u00e0 ouvrir mon herbier et bient\u00f4t il m’y transporte. Les fragments des plantes que j’y ai cueillies suffisent pour me rappeler tout ce magnifique spectacle. Cet herbier est pour moi un journal d’herborisations qui me les fait recommencer avec un nouveau charme et produit l’effet d’un optique qui les peindroit derechef \u00e0 mes yeux. \u00bb <\/span>Ceci nous ouvre une voie d\u2019acc\u00e8s id\u00e9ale vers ces sobachoko nombreux dont les motifs bleus dessin\u00e9s au pinceau, proposent un quasi r\u00e9pertoire de fragments de plante mises \u00e0 plat sur la surface du tronc de c\u00f4ne et que l\u2019on observe librement, soit en collection align\u00e9s sur des \u00e9tag\u00e8res ad hoc, soit de mani\u00e8re panoramique en manipulant le gobelet utilis\u00e9 dans des rituels culinaires quotidiens. Ils produiraient donc cet effet d\u2019optique qui nous peindrait \u00ab derechef \u00bb des r\u00e9miniscences de promenades dans la nature, dans des jardins, dans des conditions atmosph\u00e9riques r\u00e9currentes, climatiques (pluie, neige, vent). L\u2019arabesque est le leitmotiv de leurs formes, c\u2019est celui-l\u00e0 m\u00eame des plantes qui poussent ainsi, tiges, fleurs et feuilles. Leur stylisation peut aller tr\u00e8s loin jusqu\u2019\u00e0 une \u00e9criture o\u00f9 les motifs quittent le pictogramme pour devenir des caract\u00e8res d\u2019une \u00e9criture v\u00e9g\u00e9tale in\u00e9dite. \u00ab le motif est la nature vue dans sa meilleure lumi\u00e8re \u00bb, disait tr\u00e8s justement l\u2019\u00e9crivain Yanagi S\u00f4etsu (1889-1961). Rajoutons une ultime r\u00e9f\u00e9rence: \u00a0\u00ab La conscience de l’\u00e9crire dans le langage pictural: \u00a0de la tradition chinoise \u00e0 l’esprit contemporain occidental \u00bb concept-cl\u00e9 et titre de la th\u00e8se de 3e cycle \u00a0de Ye Xin** Une conscience de l’\u00e9crire existe dans le langage pictural chinois puisque le peintre trace une image, comme le scribe \u00e9crit, d’un seul trait, spontan\u00e9ment, en rythme et en respectant un ensemble de codes d\u00e9finis par la tradition, sorte de grammaire picturale. Ces caract\u00e9ristiques sont le r\u00e9sultat d’une \u00e9volution conjointe de la calligraphie et de la peinture \u00e0 partir d’un m\u00eame instrument – le pinceau, d’une m\u00eame esth\u00e9tique, et de l’appropriation de ces deux arts par une m\u00eame \u00e9lite lettr\u00e9e. En Occident, un m\u00eame esprit apparait, d\u00e8s la fin du XIXe si\u00e8cle, dans la recherche d’une spontan\u00e9it\u00e9 du trac\u00e9 pictural et d’une beaut\u00e9 du coup de pinceau. Cette tendance se confirme au XXe si\u00e8cle, avec la recherche de certains peintres comme Matisse – d’une \u00a0\u00bb\u00e9criture plastique\u00a0\u00bb.<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n
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Jean-Louis Boissier, Papyrus rudiments, Reconnaissance de signes*2017. Jean-Louis a d\u00e9voil\u00e9 cette approche langagi\u00e8re v\u00e9g\u00e9tale \u00e0 la fois intraduisible et parlante dans cette piece. Les papyrus comportent des signes qui rel\u00e8vent de leurs apparences mais qui renvoient plus fondamentalement \u00e0 leurs architectures, \u00e0 leurs croissances, \u00e0 leurs comportements, \u00e0 leurs \u00e9changes, signes d\u2019articulations relationnelles. L\u2019application #Ubiquit\u00e9 donne \u00e0 exercer la reconnaissance et la collecte de ce code de fa\u00e7on \u00e0 r\u00e9v\u00e9ler les rudiments d\u2019un infra langage graphique. \u00c0 la <\/span>lumi\u00e8re de cette r\u00e9v\u00e9lation, je reviens ici sur la partie \u00ab\u00e9critures v\u00e9g\u00e9tales \u00bb, \u00ab arabesques \u00bb (Katakusa) et \u00ab personnages \u00bb de la collection des mille sobachoko.jp. On <\/span>en vient donc \u00e0 faire ici un herbier de motifs de plantes sur soba choko, \u00e0 propos desquelles chacun chacune instaurera son r\u00e9cit personnel d\u2019impressions sensibles, son interpr\u00e9tation cognitive assortie de r\u00e9f\u00e9rences litt\u00e9raires et artistiques. Nous nous contenterons ici de nommer ces plantes et d\u2019en donner une vision botaniste et culturelle. Et de poser la question : De quoi demain sera-t-il fait. D\u2019enfer ou de pr\u00e9s verts? \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00c0 d\u00e9velopper ici : Corpus de sobachoko issu des cat\u00e9gories \u00a0<\/span>\u00e9criture v\u00e9g\u00e9tale arabesque personnage de sobachoko.jp<\/a>. <\/span>L\u2019id\u00e9e est de l\u00e2cher les pistes symbolique et religieuse. Retour vers la piste langagi\u00e8re universelle d\u2019orientation dans l\u2019espace, r\u00e9v\u00e9l\u00e9e par les choses au sens large dont les plantes. Le dessin du motif trac\u00e9 au pinceau identifie la plante comme dans un herbier, en l\u2019abstractisant parfois avec la violence des circonstances de la vie de cette plante (traductible en waka en 31 mores, <\/span>autre forme d\u2019\u00e9criture v\u00e9g\u00e9tale) \u00a0comme de l\u2019\u00e9tat d\u2019esprit du dessinateur lui-m\u00eame, confront\u00e9 \u00e0 la n\u00e9cessit\u00e9 d\u2019un travail r\u00e9p\u00e9titif difficile. \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 * <\/span><\/span>Ce qui force \u00e0 penser, <\/span>c\u2019est le signe. Le signe est l\u2019objet d\u2019une rencontre ;<\/span> mais c\u2019est pr\u00e9cis\u00e9ment la contingence de la rencontre qui garantit la n\u00e9cessit\u00e9 de ce qu\u2019elle donne \u00e0 penser. L\u2019acte de penser ne d\u00e9coule pas d\u2019une simple possibilit\u00e9 naturelle. Il est, au contraire, la seule cr\u00e9ation v\u00e9ritable. La cr\u00e9ation, c\u2019est la gen\u00e8se de l\u2019acte de penser dans la pens\u00e9e elle-m\u00eame. Or cette gen\u00e8se implique quelque chose qui fait violence \u00e0 la pens\u00e9e, qui l\u2019arrache \u00e0 sa stupeur naturelle, \u00e0 ses possibilit\u00e9s seulement abstraites. <\/span>Penser, c\u2019est toujours interpr\u00e9ter, c\u2019est-\u00e0-dire expliquer, d\u00e9velopper, traduire un signe. Traduire, d\u00e9chiffrer, d\u00e9velopper sont la forme de la cr\u00e9ation pure. Il n\u2019y a pas plus de significations explicites que d\u2019id\u00e9es claires. Il n\u2019y a que des sens impliqu\u00e9s dans des signes ; et si la pens\u00e9e a le pouvoir d\u2019expliquer le signe, de le d\u00e9velopper dans une Id\u00e9e, c\u2019est parce que l\u2019Id\u00e9e est d\u00e9j\u00e0 l\u00e0 dans le signe, \u00e0 l\u2019\u00e9tat envelopp\u00e9 et enroul\u00e9, dans l\u2019\u00e9tat obscur de ce qui force \u00e0 penser. Nous ne cherchons la v\u00e9rit\u00e9 que dans le temps, contraints et forc\u00e9s. <\/span><\/span>Le chercheur de v\u00e9rit\u00e9, c\u2019est le jaloux qui surprend un signe mensonger sur le visage de l\u2019aim\u00e9. C\u2019est l\u2019homme sensible, en tant qu\u2019il rencontre la violence d\u2019une impression. C\u2019est le lecteur, c\u2019est l\u2019auditeur, en tant que l\u2019\u0153uvre d\u2019art \u00e9met des signes qui le forcera peut-\u00eatre \u00e0 cr\u00e9er, comme l\u2019appel du g\u00e9nie \u00e0 d\u2019autres g\u00e9nies. Les communications de l\u2019amiti\u00e9 bavarde ne sont rien, face aux interpr\u00e9tations silencieuses d\u2019un amant. La philosophie, avec toute sa m\u00e9thode et sa bonne volont\u00e9, n\u2019est rien face aux pressions secr\u00e8tes de l\u2019\u0153uvre d\u2019art. Toujours la cr\u00e9ation, comme la gen\u00e8se de l\u2019acte de penser, part des signes. L\u2019\u0153uvre d\u2019art na\u00eet des signes autant qu\u2019elle les fait na\u00eetre ; le cr\u00e9ateur est comme le jaloux, divin interpr\u00e8te qui surveille les signes auxquels la v\u00e9rit\u00e9 se trahit. \u00bb \u00a0 Autre rappel \u00a0utile \u00e0 propos des trois mondes de signes d\u00e9finis par Deleuze: \u00ab1. le monde de la mondanit\u00e9 (monde de l\u2019exp\u00e9rience corporelle et conversationnelle urbaine), \u00ab il n\u2019y a pas de milieu qui \u00e9mette, concentre autant de signes qui tiennent lieu d\u2019action et de pens\u00e9e, dans des espaces aussi r\u00e9duits, \u00e0 une vitesse aussi grande, et dont l\u2019effet sur nous s\u2019exprime dans une sorte d\u2019exaltation nerveuse \u00bb, monde n\u00e9cessaire, le plus formateur pour l\u2019apprentissage des signes. \u00a02. \u00ab le cercle de l\u2019amour, lieu t\u00e9l\u00e9pathique des regards et de gestes intimes \u00e9chang\u00e9s, ouvrant sur une pluralit\u00e9 de mondes inconnus concentr\u00e9s en chaque individu et donc ind\u00e9finiment ind\u00e9chiffrables et donc \u00e9minemment attirants, mais dont le narrateur n\u2019en est jamais qu\u2019un objet ind\u00e9finiment. \u00bb 3. \u00ab le monde des impressions ou des qualit\u00e9s sensibles, le vaste territoire de la m\u00e9moire involontaire ouvert au d\u00e9chiffrement \u00e0 la fois universel et individuel cit\u00e9 plus haut. \u00bb \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0\u00a0<\/span><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

post scriptum<\/p>\n

\"\"<\/a>L\u2019architecture japonaise n\u2019est pas en reste pour nous faire d\u00e9couvrir des motifs v\u00e9g\u00e9taux, comme les entrelacs de tiges de bambou et de lianes (le v\u00e9g\u00e9tal) des fen\u00eatres des murs en pis\u00e9 (la terre) des pavillons de la villa Katsura retrouv\u00e9s trac\u00e9s au pinceau sur les surfaces en porcelaine du sobachoko. Du v\u00e9g\u00e9tal au g\u00e9om\u00e9trique.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u00a0REMEMBER NATURE : L\u2019\u00e9criture \u00a0plastique naturelle sur Soba Choko, en porcelaine bleu et blanc, work in progress, comme une mani\u00e8re \u00e9l\u00e9gante de le faire. Nos deux r\u00e9f\u00e9rents-artistes th\u00e9oriciens dans cette histoire : GUSTAV METZGER et YE XIN et leurs deux pi\u00e8ces princeps de notre propre recherche : REMEMBER NATURE de METZGER, cit\u00e9e ci-apr\u00e8s, et LA CONSCIENCE DE L\u2019\u00c9CRIRE … Continuer la lecture de REMEMBER NATURE : L\u2019\u00e9criture plastique naturelle sur Soba Choko en porcelaine bleu et blanc. Work in progress<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[93,94],"tags":[],"class_list":["post-7814","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-motifs","category-sobachoko"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7814","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=7814"}],"version-history":[{"count":56,"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7814\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7899,"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/7814\/revisions\/7899"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=7814"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=7814"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/lantb.net\/figure\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=7814"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}